江城子
乙卯正月二十日夜记梦
北宋 · 苏轼
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识， 尘满面，鬓如霜。
十年开篇，时空双绝。
不思量三字最痛，
情深至骨髓方有此语。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，
明月夜，短松冈。
相顾无言四字，
胜却人间万语。
梦中之境，醒时之痛。
创作背景 · 熙宁八年的那个夜晚
宋神宗熙宁八年（1075年），苏轼任密州知州。正月二十日夜，梦中得见亡妻王弗，醒后悲从中来，挥笔成此绝唱。此时距王弗病逝（1065年）恰满十年。
一阕《江城子》，半部宋词史
文学史上的里程碑意义
开创悼亡词新境界
在苏轼之前，词多写艳情闺怨。此词首度将夫妻情深、生死之痛引入词坛，拓宽了词的题材边界，将小道提升至与诗同等的抒情地位。
白描手法登峰造极
小轩窗，正梳妆六字，勾勒出永恒画面。不加修饰的白描，却蕴含无限深情，这种艺术手法对后世词人影响深远。
时间艺术的典范
从十年生死的现实，到夜来幽梦的超现实，再到年年肠断的未来。三重时间维度交织，创造了独特的时空结构。
四重情感层次解析
生死之思：跨越十年的对话
十年生死两茫茫开篇定调，这是生者与死者的对话，是现实与记忆的交锋。十年时间跨度，既写时间的残酷，更写情意的永恒。
容颜之变：时光雕刻的沧桑
尘满面，鬓如霜六字写尽中年苏轼的漂泊与沧桑。这是政治生涯的印记，也是人生磨难的见证，与梦中妻子正梳妆的青春形象形成强烈对比。
梦境之真：虚实交织的艺术
夜来幽梦忽还乡，梦境成为情感的宣泄口。在梦里，时空限制被打破，生者与死者得以重逢，这是中国文学中梦意象的经典运用。
无言之境：超越语言的深情
相顾无言，惟有泪千行，这是全词的情感高潮。千言万语化为无声凝视，泪水成为唯一的语言。这种无言胜有言的处理，达到了情感表达的极致。
江城子·词牌长廊
同一词牌，不同心境：宋金元三朝《江城子》代表作
江城子·西城杨柳弄春柔
北宋 · 秦观
西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。
犹记多情、曾为系归舟。
碧野朱桥当日事，人不见，水空流。
韶华不为少年留，恨悠悠，几时休？
飞絮落花时候、一登楼。
便做春江都是泪，流不尽，许多愁。
婉约词宗的春愁
秦观此词写春日离愁，便做春江都是泪，流不尽，许多愁将抽象愁绪具象化，与李煜问君能有几多愁异曲同工，展现了婉约词对细腻情感的捕捉能力。
同为《江城子》，秦观写春愁别恨，苏轼写生死悼亡，一婉约一深沉，展现了同一词牌的多样可能。
江城子·醉来长袖舞鸡鸣
金 · 元好问
醉来长袖舞鸡鸣，短歌行，壮心惊。
西北神州，依旧一新亭。
三十六峰长剑在，星斗气，郁峥嵘。
古来豪侠数幽并，鬓星星，竟何成！
他日封侯，编简为谁青？
一掬钓鱼坛上泪，风浩浩，雨冥冥。
金代词人的家国悲歌
元好问身处金元易代之际，此词充满家国情怀与历史沧桑。西北神州，依旧一新亭用东晋新亭对泣典故，写尽故国之思。
元好问将《江城子》的抒情范围从个人情感扩展到家国历史，体现了词体在南北宋后的继续发展。
江城子·杏花村馆酒旗风
北宋 · 谢逸
杏花村馆酒旗风，水溶溶，飏残红。
野渡舟横，杨柳绿阴浓。
望断江南山色远，人不见，草连空。
夕阳楼外晚烟笼，粉香融，淡眉峰。
记得年时，相见画屏中。
只有关山今夜月，千里外，素光同。
江西诗派的词中画境
谢逸是江西诗派重要词人，此词宛如一幅江南水墨。杏花村馆酒旗风开篇即入画境，只有关山今夜月，千里外，素光同化用谢庄《月赋》，写月色千里寄相思。
谢逸此词展现了《江城子》词牌在写景抒情方面的另一种可能，画面感极强，体现了北宋词诗画一体的审美追求。
《江城子》词牌源流考
起源唐五代
原名《江神子》，唐五代时为单调三十五字，五平韵。韦庄、牛峤等早期词人已有创作。
北宋定型
至北宋演为双调七十字，上下阕各五平韵。苏轼此作为该词牌里程碑，确立其在宋词中的重要地位。
历代传承
南宋、金、元、明、清历代皆有创作，题材从闺怨、悼亡扩展到咏史、抒怀，成为使用频率最高的词牌之一。
一个词牌，千年传唱。从韦庄到苏轼，从秦观到元好问，《江城子》见证了中国词史的辉煌篇章。
